Entrevista realizada por Celia Santos

El pasado mes de enero salió a la venta EL CORAZÓN DE YACARÉ, la última novela de Jose Luis Muñoz, un autor polifacético, sin ataduras, que escribe lo que quiere y le apetece, entre sus obras podemos encontrar novela negra, fantástica, erótica, histórica…
Salmantino de nacimiento, catalán de vocación y granadino por afición, se considera a sí mismo tozudo y perseverante, amante de la montaña, en concreto del Valle de Arán. Adora viajar y superar cuestas en bici. No fuma ni bebe, su único vicio; escribir ya que según él “es una adicción muy fuerte, hasta el punto de que no sé vivir sin hacerlo”.
Nos contó algunas cosas sobre su novela.

P – Novela negra, social, romántica… ¿Dónde clasificarías tú El corazón de Yacaré?

R – Pues creo que, sin yo quererlo, tiene un poco de todos esos géneros, y que se da de una forma natural, porque lo requiere la historia argumental de la novela. Es novela romántica, por supuesto, porque habla de una relación sentimental muy fuerte, que va más allá de la muerte ese corazón de Yacaré a que hace referencia el título, pero también es novela negra y, como novela negra, novela de denuncia social de un estado de cosas de Latinoamérica, ,

P – Yacaré es la protagonista de tu novela. Ella es una mujer hermosa pero le pusiste el nombre de un animal un poco feo ¿De dónde salió ese nombre?

R- Me dejé guiar por el oído. Me gusta, y mucho, la sonoridad del nombre, Yacaré, que inmediatamente te transporta a un territorio de sensualidad y magia. Luego, cuando ya había bautizado a la hermosa protagonista de mi novela caí en la cuenta de su significado. Decidí mantenerlo e introducir algunos párrafos que hablaban de la actividad depredadora de esos caimanes sudamericanos en las piscinas de Macladán, mi país inventado. Curiosamente se convierte en una premonición de lo que sucederá, porque el yacaré se torna agresivo y letal como comprobará el lector que se adentre en mi novela. En los países de América Latina se dan nombres muy extraños, el mismo de su amiga íntima, la rubia Usnavy, que es un nombre muy común que toman de los barcos de la flota USA que recalan en sus puertos. Con que haya una Yacaré, la mía, me doy por satisfecho. Quizá, a partir de ahora, se empiecen a bautizar con ese nombre al otro lado del océano.

P – Evidentemente, ella es el personaje más atractivo de la novela, pero reconozco que mi favorito es Nelson Correa, el policía encargado de la investigación. ¿Tienes algún favorito?

R – En eso coincido contigo. Nelson Correa es al que más aprecio, desde el punto de vista literario. Vive la eterna contradicción y el mal de conciencia que persigue a todos aquellos que, perteneciendo a una clase social, sirven como esbirros de la opuesta. Además, en el personaje, aparte de su brutalidad congénita, hay una cierta ternura, y hasta enamoramiento de la india, cuando la tiene a su merced, torturada, y desiste de violarla.

P – Sí, eso me llevó a una reflexión; ella utiliza sus “armas de mujer” para conseguir su objetivo, pero, ¿no son quizá son sus encantos innatos y que ella parece conocer, los más peligrosos?

R – La belleza de buena parte de las mujeres latinoamericanas reside en su natural sensualidad que les otorga, como un regalo, el Trópico. Yacaré es muy atractiva, aunque ella no haya reparado en ello hasta que comprueba como Santiago O’Higins, el ingeniero, pierde los papeles con ella.

P – ¿Por qué Macladán y no un país real?

R – Bueno, en anteriores novelas ambientadas en Latinoamérica, como ÚLTIMO CASO DEL INSPECTOR RODRÍGUEZ PACHÓN o LA CARAQUEÑA DEL MANÍ, utilizaba ubicaciones concretas que conocía por haber viajado, respectivamente, a La Habana y Caracas. En esta, como jugaba también el elemento fantástico y me refería a todos los países torturados de Latinoamérica, en los tiempos de las salvajes dictaduras militares auspiciadas por Estados Unidos, decidí inventar un país que fuera la síntesis de todos ellos, y un dictador, Duarte, que no sale pero al que se nombra constantemente, que fuera la suma de todos ellos. De forma inconsciente me he inspirado en la República Dominicana, aunque la República Dominicana está bañada por el Caribe, es una isla, y Macladán parece estar en tierra firme. Podría ser perfectamente El Salvador, o Guatemala.

P – ¿Has visitado esos países?

R – No. De Latinoamérica conozco México, Cuba, Brasil, Colombia y Venezuela, y de cada una de esas visitas salió novela, algunas todavía por publicar.

P – Vaya, parece que los viajes te inspiran…

R – Pues es algo evidente. Mis novelas se pueden leer, casi todas, como libros de viajes. Un libro es un viaje al interior de sus protagonistas. El viaje es algo muy literario. La vida es un viaje… Y mi fijación a hacerlo a Latinoamérica no la entiendo a no ser que un antepasado mío, por mi parte extremeña, quedara perdido por aquellas selvas desde 1492

P – Tratas un tema muy escabroso en la novela, y es el tráfico de órganos. ¿Cuánto hay de verdad y cuanto de leyenda urbana?

R – Bueno, creo que desgraciadamente lo que aventuro es bastante real. Buena parte de las mujeres víctimas del feminicidio de Ciudad Juárez aparecen sin sus órganos que, evidentemente, son vendidos a hospitales sin escrúpulos que pueden pagarlos, los norteamericanos de al otro lado de la frontera, las clínicas privadas que compran órganos para hacer sus trasplantes a sus ricos clientes. Y no sólo en ese territorio. En Rusia también sucede. Un día leí en el diario que a un tipo lo secuestró una ambulancia en la calle para llevarlo a un hospital en donde lo iban a vaciar para venderlo a trozos; tuvo la suerte de despertarse a tiempo de la inyección que le habían puesto y saltar en marcha. El se salvó, otros no lo han contado.
Hay otras teorías que giran sobre lo mismo, la realización de películas snuff, un comercio clandestino que mueve mucho dinero y que se nutre de todas estas aberraciones. La maldad humana no tiene límites

P – Repasando un poco tu bibliografía, he podido ver que has probado con varios géneros literarios. ¿Te consideras un escritor polifacético o es que no terminas de definirte?

R – José: Vázquez Montalbán, al que admiraba tanto como persona como escritor, hizo una reflexión acerca de mi obra al poco de conocerme, cuando prologó de forma generosa un libro de relatos titulado LA LANZADORA DE CUCHILLOS y que publiqué un año antes de ganar La Sonrisa Vertical, y dijo que estaba en crisis de ubicación, y así es, y frecuento todos los géneros literarios, porque he escrito novelas eróticas, históricas, fantásticas, negras, sobre todo negras, y me siento cómodo en los géneros, pero violando siempre sus reglas. Escribo por placer, sobre todo, y por ese mismo placer intento no repetirme nunca con mis novelas, y así he saltado de la Alemania nazi de EL MAL ABSOLUTO, a la cálida y pasional Latinoamérica.

P – ¿Prefieres seguir “volando libre”?

R – Pues sí, saltando de un género a otro, sin ataduras a personajes fijos, por ejemplo, que tienen otros autores de novela negra, algo que a mí me produciría cansancio. Además no puedo tener personajes fijos entre otras cosas porque los míos suelen terminar de muy mala manera y no admiten secuelas a no ser que sean de ciencia ficción, resucitándolos en otra dimensión.

P – 22 novelas y 16 premios literarios. Eso es vicio. ¿Te pone, lo de ganar premios o eres como las estatuas de las Ramblas, que si no le das una moneda no se mueven?

R – ¡Vaya símil! No, el recurrir a los premios es por una serie de razones muy simples. Primero, ganar un premio siempre es un honor literario, concita, de buenas a primeras, una mayor atención mediática. Cuando gané La Sonrisa Vertical, por ejemplo, salieron docenas de entrevistas, reseñas, noticias, que encuaderné en un libro de 200 páginas. Toda la prensa habló de ese premio y yo creí que tenía el mundo a mis pies. Me equivoqué, claro. El proceso de enviar un libro a una editorial es largo y desalentador, no sabes cuando te contestarán, ni si lo harán, si lo perderán, si pasarán de tu novela; si lo envías a un premio sabes que en un plazo breve, y en un día concreto, te dicen si lo has ganado o no. Los plazos son mucho más breves. Y la tercera razón, al margen del prestigio, es que los premios literarios te dan bastante más dinero que los adelantos editoriales que están por los suelos. Así que creo que mi elección de concurrir a los premios, y ganar algunos, es correcta.

P – Pero para ganarlos tienes que ser el mejor ¿Te consideras buen escritor?

R – No soy yo quien para decirlo, sería una vanidad enorme calificarme como buen escritor. Eso siempre lo decide el tiempo, y quizá cuando yo ya no esté aquí para saberlo. Me considero un escritor con un perfil determinado, que suele enganchar al lector con sus historias, que disfruta escribiéndolas y que transmite algo con sus obras. Si una obra literaria no altera al que la lee, pues es que no tiene corazón. En mis novelas busco conmover, horrorizar, erotizar, sacudir al lector, pero no las escribo por eso sino por propia satisfacción personal, porque creo que es algo que debo contar, que lo tengo dentro de la cabeza y debe salir transformado en libro,

P – Pues a mí ha habido etiquetas de champú que me han conmovido más que muchas novelas…

R – Sí, y anuncios televisivos que son mejores que cualquier película, aunque eso era antes, cuando había buenos creativos. De todas formas me cuesta encontrar novelas que me gusten, aunque últimamente di con una, EL MAPA DEL TIEMPO, de Félix J. Palma.

P – ¿Y que me dices de las editoriales? 26 libros y 16 editoriales distintas. Muy poca fidelidad veo en ti. ¿Huyes de los compromisos editoriales?

R – Creo que son ellos los que huyen de mí, con excepción de Algaida, con los que he publicado cinco novelas y en la que me siento muy a gusto, pues es una editorial que publica maravillosamente bien y distribuye a la altura de sus publicaciones. De todas maneras hay comportamientos editoriales incomprensibles, como el de Tusquets, que no me publicó ninguna novela más a pesar de haber ganado La Sonrisa Vertical, su premio, y de haber vendido más que bien el libro que ya va por la tercera edición y 37.000 ejemplares.

P – O sea, que nunca te veremos como ganador de esos grandes premios que otorgan algunas editoriales en España por los que cualquier escritor mataría.

R – Tiempo al tiempo. Como siempre digo, la del escritor es una carrera de fondo que la gana el que más resiste. Lo importante es estar presente casi cada año, publicar lo que vayas escribiendo. Si te cae un premio de los gordos, pues bendito sea. Gané el Azorín cuando era un premio importante, pero no daba tanto dinero como ahora, y además no lo publicaba Planeta. Con publicar, ganar dinero para viajar y ganar lectores, hablar con ellos en las ferias, ya me conformo.

P – Intuyo que alguna novela has presentado a dichos concursos…

R – Pues sí. Y he quedado finalista, entre los diez, entre los tres últimos antes de ser eliminado, en dos Fernando Lara, en un Ateneo de Sevilla, en un Ciudad de Torrrevieja, lo que me ha hecho viajar, alojarme en hoteles maravillosos y disfrutar de cenas exquisitas que para mí no lo han sido dado el estado de nervios de mi estómago. En un Fernando Lara estuve a punto del infarto cuando mi novela cayó casi al final del premio. Y un secreto de ese premio que siempre cuento. ¿Sabes cuál fue la segunda novela que cayó después de la mía para quedar ganadora Ángeles Caso?

P – Dímelo tú…

R – Pues la novela más vendida y traducida, el éxito más rotundo de la literatura española: LA SOMBRA DEL VIENTO de un desconocido, por entonces, Ruiz Zafón que Planeta no sabía si publicar o no, y al final lo hizo y ya ves cómo le salió de bien la jugada.

P – ¡Para que veas! No ganó el premio pero salió ganando…

R – Desde luego, porque la novela de Ángeles Caso no fue ningún éxito ni de ventas ni de crítica. Siempre hay un elemento mágico en eso del éxito literario, que nadie realmente sabe dónde esta, y que te puede sobrevenir por sorpresa, de la noche a la mañana. Pero eso es soñar y yo a lo mío, que es escribir y procurar hacerlo lo mejor posible.

P – Promocionas mucho tu trabajo por Internet. ¿Funciona o es una excusa para ligar?

R – Ja. Lo hago porque funciona. Sé que se han vendido algunos puñados de mis últimos libros gracias a que los he promocionado por Internet, que en Sant Jordi se vendieron todos los libros de Negra y Criminal seguramente porque hice mucha publicidad de ello, que en las últimas Ferias del Libro de Madrid, a la que voy a asistir también este año y estaré en la caseta de Estudio en Escarlata el sábado 30 de mayo, de 12 a 14 horas, pues firmo más desde que sale la noticia en Internet. ¿Se liga? Más por facebook, gracias a una foto que me hizo una amiga y en la que salí milagrosamente favorecido.

P – ¿Te tratamos bien los críticos?

R – Entre los críticos hay de todo. Cuando empecé hubo unos cuantos que, antes incluso de nacer, quisieron ahogarme. Fue algo doloroso y curioso leer cosas muy acres y duras de gente que no te conocía de nada y además te leía muy mal. Con BARCELONA NEGRA un tipo de un diario extinto de Barcelona, El Diario de Barcelona, llegó a tacharme de filonazi, anticatalanista – porque no me gusta la Sagrada Familia – y augurarme que no publicaría más después de insultar al jurado que me dio el premio Azorín y decir que estaba borracho. Bueno, pues yo sigo aquí, con 25 libros, y él no sé ni me importa adónde se largó. Otra periodista, esa de El País, me tiene especial odio y no sé por qué. Creo que la maté en LIFTING, en donde ajustaba cuentas con toda esa gente. Excepto ese espinoso comienzo literario, luego las críticas fueron buenas, y hasta muy buenas, como unas cuantas que aparecieron sobre LA CARAQUEÑA DEL MANI en Culturas de La Vanguardia, y también con EL MAL ABSOLUTO. Y las críticas de los franceses con ÚLTIMO CASO DEL INSPECTOR RODRIGUEZ PACHÓN están siendo muy buenas.

P – ¿Qué te inspira?

R – Pues las fuentes de la inspiración son aleatorias. A veces es una noticia leída en un periódico, la escena de una película, un libro que estoy leyendo, un recuerdo que tengo en la mente, una frase que me viene a la cabeza y de la que arranca la narración, o una inspiración casi divina. Una vez me ocurrió que me puse a escribir casi al dictado, de no se sabe quién, una novela y no paré de escribir hasta que la terminé. Fue la novela escrita de un tirón, en poco menos de 16 horas sin interrupciones. Algo raro. A veces es algo, en teoría, muy cerebral y estructurado, como es el caso de LA PÉRDIDA DEL PARAÍSO, que parte de un encargo, pero luego todo el esquema se altera, los personajes se rebelan, los que tienen que morir se resisten a hacerlo. El proceso de la creación realmente es una novela de aventuras, no sabes por donde te va a llevar.

P – Tu autor favorito…

R – Si sólo tengo que citar a uno pues te diré que Julio Cortázar. Leyéndolo, en mi época universitaria, me animó a escribir, aunque creo que he escrito desde que aguantaba un bolígrafo entre mis dedos, desde siempre.

P – Tu novela imprescindible…

R – Pues te la digo sin dudar porque es la que más me ha impresionado. BAJO EL VOLCÁN de Malcom Lowry.

P – ¿Qué libro hay ahora mismo en tu mesita de noche?

R – LA RESACA DEL AMOR, un desternillante falso ensayo de mi amigo Juan Bas, el escritor que más me hace reír, el único que fue capaz de que no me diera cuenta de que mi avión despegaba y aterrizaba.

P – ¿Cuál será tu próxima novela?

R – No, será no, es. OTUMBA, título resonante que gira en torno a la Noche Triste y toda la épica de la conquista de México por Hernán Cortés, un viejo proyecto que he cogido de nuevo, tras tenerlo abandonado por los endiablados nombres de los personajes aztecas que ya voy dominando. Será una novela con dos puntos de vista entrecruzados, aztecas y españoles, muy épica, al estilo de lo que fue LA PÉRDIDA DEL PARAÍSO. Voy por la página 300 y no sé cuántas tendrá.

P – Muchas gracias, Jose Luis por tu tiempo y mucho éxito con la novela.

R – Siempre es un placer responder a preguntas inteligentes. Muchas gracias a ti.

El blog del autor lasoledaddelcoorredordefondo.blogspot.com

 

 

OJOS AZULES.

Autor: Arturo Pérez Reverte.

Editorial: Seix Barral.

ISBN: 978-84-322-4322-6.

Número de páginas: 43.

Reseña realizada por Celia Santos.

Cuando este libro salió a la venta, todos pensamos que se trataba de una nueva novela de Pérez Reverte, pero en realidad se trata de un cuento publicado en una recopilación del año 2000.

“La noche triste” es como se conoce a la última noche que los españoles pasaron en Tenochtitlan, el 30 de junio de 1520.

El capitán Cortés no está dispuesto a marcharse con las manos vacías después de dejar parte de su vida en aquellas tierras. Cargado con un saco de oro a la espalda y bajo una lluvia torrencial, se abre paso entre los indios, que arrastra, acuchilla, destripa y se revuelca en el fango para conseguir llegar a Veracruz.

Su cuerpo alberga odio y miedo pero en su mente se debaten el recuerdo de las caricias de una india contra el anhelo de una vida acomodada en España. A través de sus ojos azules nos mostrará el terror y la crueldad que sólo conocemos a través de lo que la historia nos ha contado.

Podríamos considerar esta obra como un libro píldora para calmar el mono de los adictos a Arturo Pérez Reverte. Una dosis del autor mientras publica un nuevo trabajo. Pero ¿cómo publicar un relato que apenas ocuparía 20 páginas? Pues un buen prólogo, en este caso a cargo de Pere Gimferrer, donde intenta ponernos en situación sobre ese momento histórico para que el lector entienda bien el relato, no vaya a ser que no sepa de qué está hablando, y por otro lado unas ilustraciones, eso sí, impecables a cargo de Sergio Sandoval, que ponen rostro al capitán Cortés y nos dibuja el escenario de la batalla. El hecho de que el ilustrador haya colaborado en películas de animación como “El laberinto del fauno” o “Hellboy”, no nos engañemos, también ayuda.

El relato es bonito, con una prosa impecable y el estilo al que Pérez Reverte nos tiene acostumbrados, pero 14 euros por apenas cuarenta y tres páginas, me parece excesivo.

 

Se me escapa la noche
entre encajes de sombras…
Se me escapan –despacio-
los latidos del pecho.
Se me escapa la dicha;
se me escapa la calma…
Y,
aunque yo me resista
-con profusión de lágrimas-
¡se me escapa hasta el alma!

Mari Pau Domínguez es periodista y ha trabajado en Televisión Española, Telemadrid, la cadena SER entre otros medios. Su primer libro fue “La ex siempre llama dos veces” al que le siguieron  las novelas “La tumba del irlandés”, “Dime que no eres tú” y “El diamante de la reina”. Con “La Casa de los Siete Pecados” ganó el I Premio CajaGRANADA de Novela Histórica.

Mari Pau, has escrito un libro apasionante. Casas malditas, intrigas palaciegas, encuentros clandestinos… con el que has ganado el Premio CajaGRANADA de Novela Histórica. ¿Estás satisfecha con el resultado?

Un escritor nunca está satisfecho con su obra. Cuando terminas una obra te gustaría haber hecho más, pero de lo que sí estoy satisfecha es de haber conseguido este premio ya que es un impulso, primero para el género histórico y también para mí como creadora. Eso conlleva una gran responsabilidad. Cumplir con las expectativas del premio y con las de la editorial y a exigirme a mí misma que la próxima sea mejor.

La historia gira en torno a uno de los grandes monarcas que ha tenido España, Felipe II, pero, acostumbrados como estamos a conocerlo a través de los libros de historia, ese hombre adusto, conquistador, seguro de sí mismo y regente del mayor imperio que ha tenido nunca España, tu en esta novela lo humanizas, con sus virtudes y sus defectos, y sobre todo con sus pecados. Supongo que ha sido difícil bajar a la tierra a un hombre como él y que a la vez sea creíble.

Sí, aunque no lo he hecho más bueno. A veces tendemos a creer que cuando humanizas a alguien alabas sus bondades. He intentado crear un equilibrio entre lo bueno y lo malo del personaje. He humanizado incluso sus aspectos más y los actos execrables que sin duda cometió, intentando meterme en su piel, lo cual era un gran reto, descender a los rasgos más humanos y más psicológicos, cómo sentía, cómo pensaba o cómo le afectaban las consecuencias de sus decisiones. Eso me parecía un ejercicio literario apasionante.

Cuentas el amorío entre el monarca y la niñera de sus hijas, Elena Zapata, una hermosa joven con la que el rey tuvo un amorío. ¿Hasta que punto es real?

Todo lo que tiene que ver con el personaje de Elena Zapata es bastante de suposición. No hay documentos que lo avalen. Pero sí es cierto que muchos historiadores hablan de ella por referencia a través de otros personajes. Por tanto, algo tuvo que haber cuando se ha convertido en protagonista de la leyenda del fantasma de la Casa de las Siete Chimeneas.

La casa de las siete chimeneas, para quien lea el libro y no conozca mucho Madrid, existe de verdad. Sobre ella, como sobre muchos palacios de Madrid, existe una leyenda. Cuéntame en un par de frases cual es esa leyenda.

La leyenda cuenta que el rey tenía una amante, la joven Elena, a la que casó con un capitán de los tercios de Flandes. Como regalo de bodas, a los cónyuges les regaló la Casa de las Siete Chimeneas, que representaban los siete pecados capitales para que les protegieras y no caer en ninguno de ellos. El marido marchó al frente y murió. El rey seguía acudiendo a las citas pero al poco tiempo Elena apareció muerta en extrañas circunstancias en la alcoba de la casa. Antes de poder ser enterrada, su cadáver desapareció. Eso dio origen a una leyenda que dice que en las noches de luna llena, con el último toque de ánimas, aparece en el tejado de la casa un espectro de mujer que porta en la mano una antorcha, va caminando, sorteando las siete chimeneas hasta que llega al borde, en dirección al alcázar, hoy en día el Palacio Real, lanzaba un alarido en la noche, se golpeaba en el pecho y se hincaba de rodillas. El origen de la leyenda es ese. En el siglo XIX, a finales de 1882, durante unas obras de rehabilitación, apareció un cadáver de una mujer junto a unas monedas, que fueron fechadas en el reinado de Felipe II. Es justo en ese momento donde empieza la novela. Teniendo en cuenta la leyenda y el hallazgo del cadáver, es muy lícito, al menos literariamente, creer que sí que existió.

¿Por qué esta casa y no otra?

Yo estaba fascinada con el personaje de Felipe II y quería seguir escribiendo sobre él. Cuando se cruza en mi camino esta leyenda, supe que ese era el hilo del que quería tirar para narrar un momento determinado del reinado de Felipe II, que fue el matrimonio con Anna de Austria. Era perfecto, porque la leyenda me llevó a la casa, la cual era un escenario magnífico para mi novela.

Pero el personaje principal, bajo mi punto de vista es la reina Anna de Austria, cuarta esposa de Felipe II. Llegó a España dispuesta a ofrecer su amor al monarca. Algo poco habitual en cualquier monarquía. ¿Llegó a existir ese amor entre ellos?

Bueno, eso nunca lo sabremos, pero desde luego sí que llegó a quererla a su modo, quizá no de la manera que entendemos hoy en día un amor conyugal. Ella tenía muy claro cual era su papel y le hizo la vida muy fácil, algo que en ese momento de su vida era muy importante para el rey. Después de diez años casado con Isabel de Balois, a la que amo con locura, pero que le supuso mucho quebraderos de cabeza, pues ella venía con otras ideas muy diferentes a la austeridad de la corte española, el matrimonio con Anna fue un reinado de paz después de la agitada vida de Isabel.

En la novela llegas a decir que en la época, la corte española era la más aburrida de Europa.

Si, eso lo decía el embajador francés, que sentía gran admiración por la francesa. Cuando murió y llegó Anna de Austria, él seguía siendo embajador y en una carta dirigida a Catalina de Mediccis, decía que en aquel momento la corte española parecía más un convento de monjas que una corte europea. Algo que para los franceses suponía un horror.

Entre otros personajes, aparecen Antonio Pérez, consejero del rey y la princesa de Eboli, que, eso sí que es verídico, son acusados de traición a la corona y corrupción. Todos ellos personajes reales.

Sí, todos los personajes, a excepción de Elena Zapata, que es más de leyenda existieron, incluso el propio Juan de Ledesma, que fue propietario de la Casa de las Siete Chimeneas. Y sí, Antonio Pérez y la princesa de Eboli eran corruptos, pero se juzgaba la traición más que la corrupción. El gran delito era la traición al rey.

El otro tema que está presente en la novela es la devoción del rey y lo piadoso que era. Pero sobre todo la culpa que sentía por sus pecados.

Él se consideraba el paladín de la cristiandad y salvaguardar los preceptos morales y religiosos del catolicismo. Tenía un exagerado sentido religioso de la vida. Pasaba alrededor de cinco horas diarias rezando. Era un hombre muy devoto, y en ese sentido, en Anna de Austria encontró la horma de su zapato.

En la novela se produce una muerte que no acaba de aclararse. A mí me gusta que dejes ese misterio pero ¿crees que el lector se sentirá decepcionado?

Yo creo que en mi novela se dan más claves de las que a veces se dan en la realidad. Lo que hago es enmascarar la realidad, pero al final creo que sí queda claro quien es el asesino, aunque no lo diga a las claras y aunque el propio asesino intente enmascarar su crimen. Las cosas demasiado obvias no acaban de gustarme.

Hoy en día la casa de las siete chimeneas es la sede del Ministerio de Cultura. ¿Sigue habiendo fantasmas dentro?

Creo que no, al menos yo no he visto ninguno, pero la leyenda sigue ahí y los madrileños siguen hablando del fantasma.

Supongo que has visitado la casa…

Si. El edificio en sí del Ministerio está formado por la Casa de las Siete Chimeneas y el edificio de San Marcos, unidos ambos por una parte más moderna. Pero en lo que es la casa propiamente lo que se conserva son los archivos centrales del Ministerio de Cultura.

La novela tiene un rigor histórico increíble. Supongo que fue un trabajo de documentación muy duro…

Muchísimo. A parte del trabajo de documentación sobre Felipe II y Anna de Austria, está la investigación sobre la casa, el edificio en sí, buscar documentación… ese ha sido un trabajo muy duro.

¿Continuarás con la novela histórica?

Yo creo que sí. Después de haber conseguido este premio es una responsabilidad ineludible que además me satisface mucho. Me he enganchado y no podría escribir sobre otra cosa ni quiero hacer otra cosa.

Muchas gracias, Mari Pau, y suerte con la novela.

Gracias a ti.

EL CLUB DE LAS MALAS MADRES

Autor: Lucia Etxebarria y Goyo Bustos

Editorial: Martinez Roca

ISBN: 978-84-270-3513-3

Páginas: 350

Reseña realizada por Angi Sansón.

Lucia Etxebarria, escritora galardonada con varios premios y Goyo Bustos, licenciado en filosofía y Letras y profesor de lo que era la antigua EGB, hoy ESO, se han unido para escribir un libro al alimón: El Club de las Malas Madres.

La verdad, yo estoy empezando a cansarme de tanto manual para madres y padres, de tantas directrices televisivas y de tantos consejos no pedidos, cuyo objetivo siempre es el mismo: conseguir ser el/la progenitor/a perfectos.

Pues no, no señores. La perfección es imposible y la realidad es que cada uno hace lo que buenamente puede.  He leído libros sobre cómo conseguir que mis niños sean felices, o sobre cómo alcanzar la beatitud ejerciendo como madre desde que la prueba de embarazo dio positivo.

Cuando crees que la teoría la sabes, que vas a ejercer la paciencia sin problemas, que el respeto va a salir de forma espontánea, que el sentido del humor es una de tus virtudes para con los niños y que rezumas amor por todos tus poros, te sorprenden días como el de hoy en el que todo ha ido a las mil maravillas: mi hija ha hecho los deberes sin tener que insistir, mi hijo ha ordenado sus juguetes sin que yo haya tenido que intervenir, he podido hacer el baño, la cena y ordenar un armario en un ambiente divertido y pacífico. Y eso que puede parecer tan natural en algunos libros, créanme, sorprende.

El Club de las Malas Madres tiene un inicio fantástico cuando Lucia Etxebarria entona el “mea culpa” en un memorable monólogo. Sin embargo, después te encuentras con otro manual, al final del cual, yo lo único que deseaba era parecerme lo más posible a Lucia-mamá y buscar dónde da clases Goyo para inscribir a mis hijos inmediatamente.  Sin embargo, días como el de hoy, me reconcilian con este tipo de libros. Quizá algo esté aprendiendo de todos ellos y, por tanto, justo es decir que es un libro recomendable para todas/os aquellas/os mamás/papás que tengan un mínimo interés en hacer las cosas lo mejor posible por y para sus hijos/as.

MUJERES TENTADORAS

Autor: Jane Billinghurst

Editorial: Océano

ISBN: 978-84-494-3578-2

Nº de páginas: 184

Reseña realizada por Celia Santos.

A lo largo de los siglos las mujeres hemos estado relegadas a un segundo plano social, político y religioso. La supremacía masculina ha hecho que, en muchas ocasiones, cuando una mujer ha querido conseguir algún propósito, se ha visto obligada a recurrir a las llamadas “armas de mujer”. ¿Y cuales son esas armas? Pues son las que han hecho caer imperios, humillar a grandes dirigentes y someter a hombres poderosos.

En este libro, Jane Billinghurst nos habla de todas esas mujeres cuyo poder ha puesto en entredicho al supuesto “sexo fuerte” y su modus operandi.

Diferentes perfiles para cada época y escenario. Así, desde Lilith o Salomé, hasta Madonna o Britney Spears, pasando por Mata Hari, Cleopatra, Dalila, Marilyn, Lolita o Gilda.

Mujeres reales o de ficción, todas ellas han jugado, casi siempre en la sombra, un papel importante en la vida de otros tantos hombres que han sucumbido a sus encantos y han caído a causa de ellos.

Un interesante libro que, más allá de mostrar una serie de mujeres objeto, nos muestra la lucha, a veces poco ortodoxa de las mujeres para conseguir un fin. Quizá los métodos no hayan sido éticos, quizá no todas estemos de acuerdo en las formas, pero lo que sí es cierto, es que hoy por hoy, todas ellas permanecen en la historia y todas son admiradas de uno u otro modo.

Dicen que tras todo gran hombre hay una gran mujer; Quizá ya va siendo hora de salir de ahí detrás.

LA CASA DE LOS SIETE PECADOS.

Autor: Mari Pau Domínguez.

Editorial: Grijalbo.

ISBN: 978-84-253-4342-1

Nº de páginas: 351.

Reseña realizada por Celia Santos.

Tras la muerte de su tercera esposa, Isabel de Valois, el rey de España Felipe II, debe contraer matrimonio para consolidar la monarquía. Su sobrina, Anna de Austria, llega a Madrid en 1570 para convertirse en la esposa que le dará un heredero a la corona. Esa es su obligación como reina, pero la joven está dispuesta a ir más allá y hacer feliz al rey.

No le resultará fácil, ya que el rey ha sucumbido a los encantos carnales de la hermosa Elena, el haya de las hijas del monarca.

Acuciado por la culpa, Felipe II vivirá una tormentosa existencia que le obligará a tomar medidas desesperadas.

Pero los fantasmas vagan por la corte, y una casa será testigo de los desvaríos amorosos del rey, e incluso la propia Anna de Austria se verá tentada en ella.

Fantasmas, intrigas palaciegas y compromisos reales. Un coctel bastante entretenido.

Con esta novela, Mari Pau Domínguez ganó el I Premio CajaGRANADA de Novela Histórica.

Lo primero que me gustaría destacar es el rigor histórico del libro. Cada dato, cada fecha, y cada personaje están reflejados el milímetro. Únicamente hay dos fechas que no encajan cronológicamente, las cuales, la propia autora aclara en el epílogo de la obra. Según ella, para poder encajar mejor la historia.

A veces, parece fácil escribir sobre personajes históricos de los que ya se ha escrito hasta la saciedad, pero cuando lo que se intenta es humanizar a alguien de la talla de Felipe II, la cosa cambia. Y la autora lo consigue en esta novela, yo creo que con bastante acierto. Porque ponerse en la piel de un personaje, ya es difícil, pero si es un personaje de la talla de Felipe II, aún lo es más.

El “reparto” no puede ser mejor; Felipe II, Anna de Austria, la princesa de Éboli, Diego Espinosa, Antonio Pérez… todos personajes que existieron y cuyas vidas son conocidas a través de cualquier libro de historia. Por eso, creo que Mari Pau ha arriesgado mucho y ha caminado muy al borde, ya que en este tipo de historias, cualquier desliz en una fecha, cualquier hecho histórico mal ubicado, o cualquier personaje fuera de lugar, haría que los historiadores (y los que no) se echasen sobre ella para destrozarla.

Quizá, por aquello de que no todo iba a ser bueno, la autora se recrea demasiado en el tormento del rey y su culpa. Le da demasiadas vueltas al tema, dejando la trama un poco de lado en algunas ocasiones, lo que hubiera dado mucho juego a la historia si le hubiese sacado más partido. Pero quizá sea una simple apreciación. Supongo que lo que quería reflejar la autora era la personalidad de uno de los monarcas más influyentes en la historia de España, sus temores, su sufrimiento y sus deseos. Todo es cuestión de gustos.

 

NADIE LO HA VISTO

Autora: Mari Jungstedt

Editorial: Maeva

ISBN: 978-84-96784-83-5

Páginas: 262

Reseña realizada por Angi Sansón.

 

La autora nunca pensó que iba a tener éxito dedicándose a la escritura, sin embargo, después de 10 años trabajando como periodista en la televisión sueca, se dedicó a escribir sin que sus presagios se hicieran realidad, como ha demostrado con sus 6 libros publicados en Suecia y una serie de televisión que en Alemania han realizado a partir de sus novelas. Mari Jungstedt fue víctima de acoso escolar en su niñez y con “Nadie lo ha visto”, denuncia y pone de manifiesto el dolor y la crueldad de este tipo de maltrato, a parte de poner en el punto de mira algo que existe aunque a menudo parezca, efectivamente, que nadie lo ha visto.

 

La bella y tranquila isla de Gotland es el escenario del crimen de Helena, quien tras una fiesta con sus amigos y una brutal pelea con su novio, decide dar un paseo por la playa donde encontrarà la muerte. Como primer sospechoso: su entorno más cercano, pero los siguientes acontencimientos harán dudar tanto a la policía de Gotland al mando del inspector Knutas, como al propio lector.

 

Está de moda la novela policíaca de los países nórdicos pero, a mí personalmente, no me extraña. Llevo leídas ya unas cuantas (“la princesa de hielo”, de Camila Lackberg o “Crepúsculo en Oslo”, de Anne Holt, por poner dos ejemplos) y en todas ellas hay un denominador común, los personajes son reales, sufren y sienten. Los autores se esmeran en mostrar a la persona, no al prototipo de comisario, fiscal o asesino en serie de turno. Todo tiene un porqué para una actuación determinada.

 

Otra de las características comunes en la novela policíaca nórdica es la descripción de la ciudad, pueblo o isla donde ocurre la trama, que toma un papel protagonista en la novela. Relatan cómo es el lugar, cuáles son sus costumbres, cómo vive su gente aunque por en medio tengamos suelto a un descerebrado creando el caos y la confusión.

 

Vale la pena conocer la escritura de esta autora, sobre todo, si te gusta la novela policíaca. Y, después de la lectura de “Nadie lo ha visto”, no puedo quedarme sin recomendar una escapadita a Gotland, parece ser que es una isla maravillosa.

 

TÍTULO: El corazón de Yacaré.

Autor: José Luis Muñoz.

Editorial: Imagine Ediciones.

ISBN: 84-9671-527-2

Nº de páginas: 220.

 

Reseña realizada por Celia Santos

 

En Latinoamérica existe un país imaginario, Macladán, gobernado por el general Duarte. Él, a través de sus sicarios, sobre todo de la policía, mantiene el “control” de sus habitantes como lo hicieron otros muchos dictadores en América latina durante décadas.

 

El director de la compañía telefónica del país, Santiago O’Higins, se siente amenazado por una india hermosa y menuda a la que se encuentra allá donde va. Obsesionado con un secuestro y obsesionado por la presencia de Yacaré, encarga a Nelson Correa, un policía especializado en “interrogatorios” que averigüe quién es la misteriosa joven.

 

Quizá lo que descubra no sea de su agrado, pero será el propio O’Higins quien descubra la verdadera naturaleza de las intenciones de la joven.

 

“El corazón de Yacaré” ha sido galardonada con el Premio Ciudad de Seseña de Novela Romántica 2009. Hablar de novela romántica nos hace pensar, inevitablemente, en novela rosa. Tendemos a creer que una novela con tintes negros, políticos y sociales, como es ésta, tiene que estar reñida con el amor o los sentimientos.

 

Pues bien, como en la vida misma, esta novela nos regala todos esos ingredientes. Quizá esto pueda llevar a pensar que esta historia es un refrito de todos los géneros, pero lo cierto es que, todos esos elementos están entrelazados de forma que la narración resulta embaucadora. Una de esas novelas de lectura fácil, que no banal, con las que pasar una deliciosa tarde.

 

A la política, la denuncia social y el género negra, se unen, como he dicho antes, el romanticismo, pero el romanticismo crudo, sin florituras. La joven Yacaré y su marido, el negro Manuel Wilson Frades se aman con locura, con esa locura que, como dice la propia protagonista, “te asusta, porque intuyes que será breve ya que si dura enloquecerías por demasía, por sobreabundancia”. El autor acaricia el erotismo, potenciado en ocasiones por la atmósfera de miseria que envuelve algunos capítulos lo cual hace que no sea necesario recrearse más en el tema.

 

El retrato de un país que, aunque imaginario, a todos nos viene a la cabeza al menos un par de naciones bien reales, es un fantástico ejercicio de imaginación, tanto en descripciones físicas como sociales.

 

Todos los personajes tienen una historia que contar, todos son imprescindibles y aunque utiliza la primera y la tercera persona para la narración, cada uno de ellos está perfectamente definido.

 

No se entretiene en excesivas descripciones y deja gran parte de la historia a merced del lector, lo que hace que a veces se eche de menos algo más de la historia.

 

El autor intenta entrar en el lado sórdido de la naturaleza humana, desvelar aquellos instintos dormidos en lo más recóndito de nuestra mente.

Pero quizá lo que más me ha llamado la atención, es la facilidad con que es capaz de trasmitir los sentimientos de otra persona. Algo que ya de por sí complicado, pero cuando es un hombre el que tiene que narrar el deseo, la pena, la felicidad, la aberración, el asco, el desprecio y el odio de una mujer, la cosa es mucho más difícil. Conseguir traspasar la piel y llegar hasta el corazón.

 

En definitiva, que más que una novela de amor, yo diría que estamos ante una novela de sentimientos. Pero eso sí, sentimiento irracionales, dementes y auténticos.

Titulo: UNA SÚPLICA PARA EROS
Autor: Siri Hustvedt
Editorial: Circe
ISBN : 978-84-7765-247-2
Páginas: 283

Reseña realizada por Angi Sansón

Siri Hustvedt es de origen noruego, tiene residencia en Brooklyn y es la mujer de Paul Auster. Este dato lo tenemos que dar porque es importante, pero no es más que una circunstancia feliz en la vida de la escritora. Y ¿por qué decimos esto? Pues sencillamente porque el hecho de ser la mujer de un escritor como Auster no impide que ella tenga voz propia y un lugar dentro de la literatura por méritos propios.

Hustvedt ha escrito poesía, ensayo y novela. Algunas de sus obras son “Elegía para un americano”, “Todo cuanto amé”, “Los ojos vendados” o “Los misterios del rectángulo”.
“Una súplica para Eros”, es un conjunto de 12 ensayos, no demasiado extensos, en los que nos habla sobre cosas diversas: Nueva York, la familia, el pasado, la vida, los sentimientos, la literatura.
Claro, decir que estás leyendo un ensayo puede resultar, para algunos, sinónimo de tostón. ¡Error! Nada más lejos de ser un tostón. Habrá ensayos … y ensayos, claro, pero “Una súplica para Eros”, es cualquier cosa menos eso.

Apuntar que la escritora nos habla puede sonar a palabrería, pero no es cierto. La lectura a Siri Hustvedt es como oírla hablar en casi todas sus frases. Me han resultado especialmente gratos los párrafos en los que habla sobre sí misma, su familia o su infancia. Tal es el imán que me causó el libro que en dos ocasiones olvidé bajar del autobús en mi parada, tan ensimismada estaba en la lectura. Lo cierto es que Hustvedt hablaba sobre ella misma, sobre experiencias personales, o da a conocer su visión sobre hechos íntimos o públicos. Pero es como estar conversando con alguien a quien quieres seguir escuchando. Su escritura es amable, educada y sincera. Si tuviera que elegir alguno de estos 12 textos, me resultaría muy difícil escoger. Quizá mencionaría, sin que por ello quedasen descartados los demás: “En lontananza”, “Separarse de una madre”, “Ocho días con un corsé” y “Vivir con desconocidos”. Sobre este último no me resisto a comentar algo que Hustvedt escribe de forma magistral: cuando vamos en transporte público y ocurre algo molesto e impredecible, la mayoría de las personas, por no actuar, por evitar el enfrentamiento, nos acogemos a la ley de finge-que-no-está-ocurriendo. ¿o no?

Yo he disfrutado enormemente con esta autora y me parece un libro más que apropiado para tener en nuestra biblioteca, más que recomendable para aquellos que todavía no han leído nada sobre ella.